Die Positionierung & Weiterbildung für Schauspieler:innen legt den Fokus auf die (Neu-)Positionierung auf dem Film -und Fernsehmarkt und beinhaltet neben klassischen Tools des Camera-Actings alles bis hin zu langfristigen Marketing- und Coachingmaßnahmen für die Zeit nach der Weiterbildung. Ziel ist es, sich weitestgehend unabhängig zu machen und mutig gute berufliche Entscheidungen für sich treffen zu können. Sowohl was Spielentscheidungen, als auch Marketingstrategien anbelangt.

Nach der Teilnahme haben die Schauspieler:innen die Möglichkeit für ihre (in der Weiterbildung erarbeitete) langfristige Marketingplanung und die persönliche Entwicklung Demoszenen (im Filmlook und professionellen Ton) ab 150 EUR (zzgl. Mwst.) regelmäßig produzieren zu lassen. Ebenso können alle ehemaligen Teilnehmer:innen sich einem großen Netzwerk anschliessen. Der „WritersClub“ ist ein selbst-funktionierendes Netzwerk von über 300 Schauspieler:innen, die sich gegenseitig in allen Bereichen des Selbstmarketing und ihrer Entwicklung vor der Kamera unterstützen. 

Mit monatlichen, kostenlosen Webinaren und Arbeitsgruppen für Szenenentwicklung, Selbstmarketing und Training.

Ausführliche Beschreibung der Module: 

Der Inhalt der Positionierung & Weiterbildung für Schauspieler:innen ist in folgende neun Module aufgeteilt:

1. Selbstmarketing

Marketing für Schauspieler:innen für den Film und Fernsehbereich ist ein wichtiger Bestandteil im schauspielerischen Alltag. Das Marketing als Schauspieler:in unterscheidet sich von allen anderen Marketingstrategien von anderen selbstständigen Berufen.

Anhand von Mitbewerber-, Zielgruppen-, und Marktanalyse und den zur Verfügung stehenden Marketingtools können individuelle Marketingstrategien entwickelt werden. 

Welche Kommunikationswege gibt es und wie können diese Wege frei von Unsicherheiten und ohne unnötige Kosten umgesetzt werden, um sich auf dem Markt zu positionieren und die individuelle Sichtbarkeit bei den Zielgruppen zu erhöhen. 

 2. Mental Coaching

Im Mental Coaching haben Schauspieler:innen die Möglichkeit „am Anfang schon das Ende im Blick zu haben“, sich konkrete Ziele zu setzen und proaktiv die eigenen Handlungsoptionen herauszufinden und umzusetzen. Ziel ist es, langfristig erfolgreich, glücklich und gesund im Beruf zu sein und einen Actionplan für mindestens ein Jahr herauszuarbeiten.

3. Materialoptimierung

Showreels, About me und Fotos gehören zu den wichtigsten Marketinginhalten und sind notwendig für einzelne Besetzungsprozesse. Wie können diese Inhalte anhand des eigenen Besetzungsprofils und der eigenen Marketingstrategie (siehe Selbstmarketing) produziert werden? Welche Kosten sind zu vermeiden ohne an der Effektivität zu sparen oder der Sichtbarkeit?

Inhalt dieses Moduls ist es, Grundlagen zur Entwicklung von Showreelszenen, About-me und Fotos zu vermitteln. Diese werden unter Betracht der Marktanalyse des nationalen Film und Fernsehangebotes, individuellen Besetzungsprofils und Marketingstrategie vermittelt. 

4. Camera Acting nach Ivana Chubbuck

Beim Film erfolgt die Vorarbeit an der Rolle meistens alleine und auch e-Castings sind in den letzten Jahren immer mehr zum Alltag geworden. Um sofort einsatzbereit zu sein, lernen Schauspieler:innen im Camera Acting Kurs effektive Tools (nach Ivana Chubbuck), um sich selbst bestmöglich und vor allem schnell auf die jeweiligen Rollen vorzubereiten.

5. Typisierung

Bei einem Besetzungsprozess ist der Typ einer der entscheidenen Faktoren. Bei der Typisierung wird jede:r Teilnehmer:in anhand eines Fotos typisiert. Welche Rollen kann die jeweilige Schauspieler:in ohne viel zu „machen“ verkörpern. 

In diesem Modul geht es um Eigen- und Fremdwahrnehmung. In welchen Rollen(-typen) sehen mich andere vor der Kamera? Welcher Typus sollte in einer neuen Showreel-Szene gezeigt werden. Jede:r Teilnehmende wird von den anderen Teilnehmer:innen in Bezug auf  Berufe, Charaktereigenschaften etc. anhand eines Fotos typisiert. Diese Typisierung wird als Inspiration für die zu entwickelnde Szene genutzt.

6. Szenenentwicklung

Anhand der Typisierung, des eigenen Besetzungsprofils, der Marktanalyse und der individuellen Marketingstrategie werden Szenen unter Anbetracht eines Besetzungsprozesses mit Script, Facettenbrüchen und dem Hintergrund der jeweiligen Rolle/ Figur gemeinsam entwickelt. Jede:r Teilnehmende bekommt mit den eigenen Vorstellungen und Ideen anderer eine individuelle Szene, in der der Fokus auf nur einer Person ist. 

7. Camera Acting Einzelcoaching

Die zuvor entwickelte Szene wird nun im Einzelcoaching für den bevorstehenden Dreh vorbereitet. Alles zuvor im Camera Acting Kurs Gelernte kann hier nun angewandt und ausgebaut werden.

8. Schauspielportrait Shooting

Ein zweistündiges Fotoshooting mit bis zu drei Outfits und 15 bearbeiteten Bildern. Es werden sowohl Studio- als auch Outdoorfotos gemacht. Von klassischem Portrait bis hin zu Filmstills. 

9. Szenendreh

Dreh der individuellen, entwickelten und im Einzelcoaching erarbeiteten Showreelszene im  Film- und Fernsehlook in einer für die Szene passenden Location. Inklusive Regie und Postproduktion.

Insgesamt hat die Weiterbildung 30 Unterrichtseinheiten á 60 Minuten.

Dozent:in und Anbieter:in der Weiterbildung für Schauspieler:innen sind Cosma Dujat und Alexander Resch von Showreel Hamburg. Showreel Hamburg gehört seit über acht Jahren zu den führenden Showreelproduktionen in Hamburg.  

weitere Informationen: Die Weiterbildung findet in der Theaterakademie Köln statt. Die Positionierung & Weiterbildung für Schauspieler:innen ist eine berufliche Weiterbildung und Qualifizierung für ausgebildete Schauspieler*innen in Teilzeit.

Nach vollständiger Teilnahme erhält jede Teilnehmer:in eine Teilnahmebestätigung von Showreel Hamburg.

Kosten: Die Kosten der Weiterbildung (inkl. der Produktion einer Showrseelszene und Schauspielportraits) betragen: 1249,50 (inkl. gesetzl. 19% Mwst.) (Special für März 2025 Köln, danach auch in HH 1360,-) Die Weiterbildung kann gefördert werden. Entweder durch die GVL oder erkundige Dich bei Förderstellen Deines Bundeslandes

Voraussetzungen für eine Teilnahme:

Abgeschlossene Ausbildung als Schauspieler:in oder nachweisbare Erfahrung im Bereich Schauspiel

Termine: 31.03.2025-06.04.2025 je von 10 Uhr bis 18 Uhr statt. Einzelne Sperrtermine oder Sperrtage können berücksichtigt werden.

Die Weiterbildung für Schauspieler*innen ist auf acht Teilnehmer:innen begrenzt.

Anmeldung oder Fragen: Eine Anmeldung erfolgt in der Regel schriftlich & formlos via Mail unter: info@showreelhamburg.de 

Auf diesem Weg kannst Du auch gerne Deine Fragen zur Weiterbildung stellen oder Du rufst an unter: 0179-6975441